L’ÉCOLE 100% SON MONTPELLIER
LIVE STUDIO POST-PRODUCTION LABEL MANAGEMENT

Formation en 2 ans aux métiers du son à Montpellier

DURÉE

Il s’agit d’un programme de formation sur une période de deux ans (650 heures de cours par année), offrant une formation approfondie et complète dans les métiers du son.

NIVEAU D’ENTRÉE

Ce programme est destiné aux étudiants ayant déjà obtenu leur baccalauréat ou un niveau d’éducation équivalent.

LES CERTIFICATIONS

  • AVID Pro Tools Niveau 101
  • AVID Pro Tools Niveau 110
  • Mixage Studio (remis et validé par un ingénieur du son Disque d’or et platine certifié et reconnu par la profession)
  • Mixage Live (remis et validé par un ingénieur du son reconnu par la profession)

4 MASTERCLASSES

Notre cursus de deux ans dédié aux métiers du son s’enrichit de quatre masterclasses exclusives animées par des ingénieurs du son primés et reconnus par l’industrie de la musique. Ces ingénieurs du son possèdent une expertise inégalée dans leur domaine. Leur expérience et leur renommée signifient que les étudiants auront accès à des connaissances de pointe, des astuces et des techniques qui permettent aux étudiants de diversifier leurs compétences et d’explorer différentes facettes des métiers du son.

CYCLE PRO
EN
2 ANS
Les métiers du son

Le cycle Pro Métiers du Son en 2 ans offre une formation exhaustive couvrant divers aspects des métiers du son, y compris l’enregistrement et le mixage en studio, la postproduction (cinéma, télévision, streaming), la sonorisation en direct (concert live, conférence, meeting, etc.), la gestion des artistes et du label, ainsi que des cours de gestion et de droit spécifiques au domaine musical. Il s’adresse à ceux qui souhaitent développer une expertise étendue dans le domaine du son.

Cette première année est un tremplin vers une carrière réussie dans l’industrie du son, en combinant des connaissances fondamentales et des compétences pratiques indispensables pour prospérer dans ce domaine passionnant.

  • Maîtriser les bases de l’anglais, de la musique, de l’économie, du droit, du community management, des sciences de l’ingénieur, et de l’histoire de la musique.
  • Comprendre les fondements de ces domaines, y compris ceux liés à l’industrie musicale, tels que les droits d’auteur et les concepts économiques clés.
  • Acquérir une expertise pratique en manipulant des équipements de pointe, tels que les consoles analogiques et numériques, Pro Tools et en explorant le monde de la synthèse sonore.
  • Vous apprendrez à capturer et à mixer le son en studio, à gérer des concerts en direct, et résoudrez des problèmes concrets.
  • Les masterclasses en mixage et prise de son viennent couronner votre formation en vous offrant des conseils d’experts pour exceller dans le studio.

THÉORIE

Anglais
  • Bases de la grammaire et du vocabulaire en anglais.
  • Conversations simples.
  • Lire et comprendre des textes simples.

Solfège
  • Bases de la notation musicale et de la théorie musicale.
  • Les principaux intervalles musicaux et les accords de base.
  • Lire des partitions musicales simples.
  • Développer l’oreille musicale.

Économie / Droit
  • Bases de l’économie et du droit, en apprenant les concepts de base tels que l’offre et la demande, les structures de marché et les principes juridiques fondamentaux.
  • Notions économiques et juridiques de base liées à l’industrie du son, telles que les droits d’auteur et les contrats de musique.
  • Comprendre les implications économiques et juridiques des choix stratégiques et des décisions commerciales.

Community Manager
  • Bases du community management, les différents réseaux sociaux et plateformes de médias sociaux, les stratégies de communication.
  • Développer une présence en ligne, gérer les interactions avec la communauté en ligne.
  • Les bases de l’analyse des données et des statistiques des réseaux sociaux.

TES
  • Concepts de base de la physique, de l’électronique et de l’électricité.
  • Principes fondamentaux de l’équipement audio (microphones, haut-parleurs, amplificateurs, consoles de mixage).
  • Outils de mesure.

Histoire de la musique
  • Premières formes de musique.
  • Premiers développements de la musique occidentale.

PRATIQUE

Console analogique
  • Fonctionnement de la console, (canaux, entrées/sorties, boutons et commutateurs).
  • Différentes fonctions de la console : préamplis micro, EQ, compresseurs, gate, effets, Bus, Aux, etc.
  • Signaux audio (niveaux de signal, niveaux de gain, niveaux de sortie).
  • Différents types de câbles utilisés pour connecter les différents équipements à la console (câbles XLR, câbles jack, câbles RCA, etc. ).
  • Résolution des problèmes.

Pro Tools
– Niveau 01
  • Bases de l’enregistrement et du mixage audio.
  • Créer des sessions, enregistrer des pistes audio et MIDI, éditer des clips audio, utiliser des plug-ins d’effets et d’instruments virtuels, exporter des fichiers audio.

Console Numérique – Niveau 01
  • Bases de la console de mixage numérique (acheminement du signal, égalisation, compression, effets, panoramique, mixage et enregistrement).

Synthese
– Niveau 01
  • Bases de la synthèse sonore.
  • Les différents types de synthèse, tels que la synthèse soustractive, la synthèse granulaire, la synthèse additive et la synthèse FM.
  • Les concepts de base de la synthèse sonore, tels que les oscillateurs, les filtres, les enveloppes et les LFO.
  • Les modules de base (oscillateurs, filtres, enveloppes et LFO, modulation…).

Prise de son mixage studio – Niveau 01
  • Les bases de la prise de son et du mixage.
  • Les concepts de base (niveaux, fréquences, compression, égalisation, réverbération, effets et panoramiques).
  • Le matériel d’enregistrement (microphones, préamplificateurs, convertisseurs, consoles de mixage, moniteurs et enceintes).

Concert Live – Niveau 01
  • Les concepts de base (signal audio, fréquence, dynamique, gain, polarité et phase).
  • L’équipement de sonorisation (enceintes, amplificateurs, consoles de mixage, microphones et câbles).
  • Vérifications de base sur l’équipement.
LE PROJET PRO

Création d’un studio d’enregistrement complet
avec un budget de 150 000€ (virtuel)

Les étudiants seront chargés (en équipe de quatre) de créer un studio d’enregistrement complet, comprenant un studio, un plateau, des locaux de répétition et du matériel, dans la région de leur choix. Ils devront justifier le choix du matériel en fonction du public visé, tout en respectant une enveloppe budgétaire maximale de 150 000€. Enfin, ils devront faire un compte rendu de budgétisation sur les 3 premières années du projet, en justifiant également la politique de rendement et les choix publicitaires choisis pour faire exister le projet.

Le projet se déroulera en plusieurs étapes :

  • 1. Analyse du marché : Les étudiants devront analyser le marché local et les besoins des différents clients potentiels (musiciens, producteurs, cinéastes, etc.) afin de déterminer les caractéristiques nécessaires pour répondre aux besoins de la clientèle cible.
  • 2. Sélection du lieu : Les étudiants devront sélectionner le lieu où le studio sera implanté, en tenant compte des facteurs tels que le loyer, la concurrence, l’accessibilité, la sécurité et la qualité de l’infrastructure.
  • 3. Choix du matériel : Les étudiants devront choisir le matériel en fonction des besoins de la clientèle cible et des contraintes budgétaires. Ils devront justifier leur choix pour chaque élément sélectionné en expliquant comment il contribuera à atteindre les objectifs commerciaux.
  • 4. Budgétisation : Les étudiants devront faire une estimation des coûts associés à la création du studio, y compris les coûts de location ou d’achat du lieu, les salaires, le matériel et les frais généraux. Ils devront également faire une projection sur les 3 premières années d’activité, en incluant une analyse de la politique de rendement et les choix publicitaires.
  • 5. Rédaction du dossier marketing : Les étudiants devront rédiger un dossier marketing complet, qui comprendra une présentation du studio, une analyse du marché, une description du matériel, un compte rendu de budgétisation sur les 3 premières années et une analyse de la politique de rendement et des choix publicitaires.

Une école équipée
100% SON

Une école de son à Montpellier parfaitement équipée
  • 2 STUDIOS ENREGISTREMENT  ET MIXAGE
  • 7 BOX DE MIXAGE
  • 1 AUDIT DE MIXAGE CINÉMA
  • 1 SALLE DE CONCERT  à vocation pédagogique
  • 2 SALLES DE COURS   THÉORIQUES
  • 2 SALLES INFORMATIQUES
  • ESPACE REPAS, TRAVAIL, DÉTENTE
  • 800 m2
    entièrement rénovés
  • équipement professionnel
  • proximité commerces
  • Parking gratuit
  • tramway gratuit
    (pour les résidents de la Métropole de Montpellier)

VISITE EN VISIO SUR WHATSAPP

Durant tout l’éte, Acoustik vous propose une visite personnalisée de l’école en visio sur Whatsapp.

Vous pouvez également nous contacter du lundi au vendredi de 10h à 12h et 14h à 16h sur notre numéro spécial WHATSAPP au 06 59 87 36 80